Pratum integrum

"Telemann in Major", "Telemann in Minor". Giancarlo Bernacchi
Февраль 2008, журнал "Musica", Италия

«Telemann in Major» Pratum Integrum Orchestra CM 0032005
«Telemann in minor» Pratum Integrum Orchestra CM 0042004

Rappresentarlo sdoppiato in opposizione dialettica di modi e` una trovata che l’Autore – riteniamo – avrebbe apprezzato. Anche se il Telemann serioso e solenne e il Telemann giocoso e ironico che ci sono noti sono ben lungi dal contrapporsi come vorrebbe lo schema tradizionale della dicotomia maggiore/minore. E gli schemi precostituiti qui non si applicano piu` che vagamente e le uniche regole valide sembrano essere l’inventiva, la concisione e la velocita` della scrittura. L’inesauribile estro creativo dell’Autore promana, anche da questi due dischi gemelli. Il cui pregio non ultimo e` che per sette degli undici brani contenuti – entrambe le suite per orchestra e tutti i Concerti e le sonate in maggiore – si tratta di prime registrazioni.
Gia` una prospezione superficiale dei due CD fa notare un certo parallelismo nelle rispettive compilation. Tutti e due iniziano con un’ouverture- suite – e sarebbe difficile fare altrimenti. L’orchestrazione e` la stessa per entrambe: due oboi, fagotto, archi e basso continuo Anche nelle parti impegnate nelle altre composizioni registrate si rivela un certo intenzionale parallelismo fra i due CD. La Suite TWV55:B4, che probabilmente risale agli anni di Francoforte, da` una misura dell’ecletticita` stilistica di Telemann: l’ouverture alla francese e` seguita da un’aria all’italiana e da un movimento tedesco fin dal titolo: « i corni di Visbade » (Wiesbaden). Seguono altri movimenti di danza e infine un furioso che si definisce da seґ.
Telemann espresse apertamente la sua scarsa propensione per il genere del Concerto, ma non si puo` dire che i fatti gli diano riscontro. Di Concerti Telemann ne scrisse una moltitudine e per le piu` svariate formazioni. Si tratta di composizioni di squisita fattura ricche di originalita` e di invenzione armonica. Fra i Concerti qui registrati si segnalano i due Concerti grossi in Sol maggiore TWV52:G1 e TWV53:G1. Sono molto diversi fra loro; il primo sembra appartenere ai primi anni del compositore e rimanda a modi corelliani, pur concedendosi la liberta` di concludere con un veloce movimento di danza non proprio nei modi all’italiana. Il secondo, scritto per un trio di fiati (due flauti e un fagotto) su orchestra d’archi testimonia dello stile maturo dell’Autore ed e` di una bellezza e ricercatezza sonora stupefacente. Il primo movimento, in particolare, cattura l’ascoltatore con un singolarissimo dialogo fra il trio di fiati che tesse con continuita` la sua melodia e le saltuarie, improvvise intromissioni degli archi a commento.
Telemann adotto` quasi sempre per i suoi Concerti lo schema lento-veloce- lento-veloce derivato dalla sonata da chiesa. Fra i suoi pochi Concerti in tre tempi v’e` il TWV51:G4, che risuona infatti di echi vivaldiani. Ma anche qui con aggiunte inconfondibilmente personali. Un analogo commento vale per il TWV51:E1, malgrado qui si torni alla quasi-regola dei quattro movimenti. Di nuovo smentita dal TWV52:e3 in minore che consta a compenso di cinque movimenti. Piacevoli in particolare il primo che contrappone il flauto a una mossa polifonia d’archi e il celestiale adagio per flauto e violino su arpeggio d’archi.
I due CD contengono anche tre belle sonate per due violini, due viole, violoncello e basso continuo. Si tratta quindi di sestetti, sempre con la scansione lento-veloce-lento-veloce, la cui scrittura cameristica manifesta punti di contatto con quella dei Concerti, pur conformandosi come meno brillante e piu` meditativa, specie nelle composizioni in minore.
Se la maestria del compositore non puo` costituire sorpresa, lo e` invece quella degli esecutori. La Prato Integrum Orchestra e` una giovane formazione russa, l’unica – a quanto pare – nel suo paese che suoni con strumenti originali un repertorio settecentesco. A giudicare da questi due CD, ne fanno parte strumentisti di valore indiscutibile. Non mancano i movimenti, specie quelli veloci, che consentono di apprezzarne l’abilita` tecnica e la precisione del suono. Ma non solo di questo si tratta: l’interpretazione e` elegante, misurata, empatica. Questi musicisti hanno saputo calarsi al meglio nella grande tradizione tardo-barocca tedesca sostanzialmente estranea all’anima russa con grande capacita` di immedesimazione. Per l’opinione che possiamo essercene fatta, il loro Telemann e` fedele all’originale come meglio non potrebbe. Uno splendido Telemann suona ad Est. La qualita` tecnica della registrazione e` eccellente e contribuisce a valorizzare la bravura degli esecutori e la loro cura del minuto dettaglio. Una lode a parte merita la veste editoriale: estremamente curata e raffinata la presentazione grafica dei CD e dei booklet.
L’eccellenza degli interpreti, la felice scelta antologica e la riscoperta di tanti pezzi inediti concorrono nel far giudicare i due SACD un apporto notevolissimo alla discografia in rapida espansione del compositore di Magdeburgo.